弾いてみた動画UPしている割に、こちらで載せていなかったので、ずいぶん前のから紹介していきますw
DA PUMPのP.A.R.T.Y.です！
千城-ちひろ-とコラボです。
ちなみに千城はDA PUMPのTシャツを着たガチ勢ですwww
なんなら踊ってみようか？！という話になったので頑張りましたが、弾くのと振りがズレているので、めっちゃ苦労しました！！
こういう場合、音と振りを切り離して覚えてから、合わせて動きを確認するので、そこそこ時間がかかりますwww
でも、楽しかったです！
キーボードの弾き方は、伸ばさずに切る音が多いので、音を残さないのがポイントですかね。
カバーする方はぜひ振り付きで！www
私のカバーする楽曲って、基本的に譜面がないんですよね…。
昔のバンドブームの時は、GLAYとかB'zとか、バンド譜があったのと、本人監修！みたいなのがよく出ていたので良かったんだけど、最近はアニソン、特撮、ジャニ系なもので、なかなかね。
まぁ、アニソンは曲によってはかなり出てます。
ただ、アニソン集！みたいな楽譜って、どれ見てもだいたいラインナップが同じで、やりたいものがないことは多々。
特撮なんてもっての他！
なので、基本的にどれも耳コピします。
耳コピするのにまず必要なのが、当然ながら音源。
ただ、これはオフボーカル（ボーカルなし）音源があると非常に役立ちます！
ここで間違っても、カラオケ音源は手に入れないでください。
カラオケ行って好きな曲歌ってて、あれ？ちょっとこの音源しょぼくない？とか、ここ違うよね？と思いますよね。
それをコピーしてもしょうがないので、正規のオフボーカルがあると嬉しいです。
ボーカルが入っていると、楽器の音が拾いにくいので、なるべくオフボーカルを推奨します。
次に、キーボードパートは何の音色があってどうやって重なっているかを確認。
特にアニソンなんかだと、ピアノ＋ストリングス＋ブラス、とか、キーボーディスト何人必要？みたいな楽曲が多々あるので、ギタリストが多いバンドなら、ギタリストと分担するのもあり。
そうでない場合は、どこが一番目立っているかをセクションごとに検討します。
例えば、Aメロは、パッドで和音が鳴っていて、ボーカルの合間にブラスが入っている、という場合、ボーカルの合間のブラスを弾き、和音はギタリストに任せる。
サビはストリングスとキメの部分でブラスが入っている、という場合は、キメは確実に弾き、それ以外はストリングスを入れる。
といったような感じです。
そこまでできたら、まずは全体的にコード進行を把握。
ちなみにコード進行くらいだと、ネットでもかなり公開されているので、参考にすると早いです。
バンド全員で耳コピする場合は、まずコード進行だけは共通認識にしないといけないので、誰かがコード進行を書き出して渡す、といった感じですね。
あとは細かいところをどんどん耳コピしていきます。
この時に役立つのがオフボーカル音源です。
こんな感じで耳コピしていきます。
ちなみに耳コピってやってると耳が鍛えられるので、聞き取るのも早くなります。
耳コピ苦手！ていう方多いかもしれませんが、やってると慣れます。
あと、同じアーティストの曲ばかりやってると、なんとなく同じようなクセが見える時もあって面白いです。
ぜひチャレンジしてみてください！
最近キスマイにハマってまして、箱推し寄りの宮田担です。
ちなみに宮田くん母校の前をちょいちょい車で通るのですが、キスマイ流しながら通ると、なんだか感慨深いですwww
で、2025年夏、なんとライブツアーに参戦！！
キスマイの曲はけっこー好きな曲が多いんだけど、中でも最近の「Meramera」（ヴァンガードOP）がめちゃくちゃカッコ良くて！
ちなみにこれは「Curtain call」のカップリングなのですが、どちらも好きな曲。
これは今回、絶対やる曲じゃん！てことで、身内に誘われたのもあり参戦。
初の横浜アリーナ！
ちなみにFCチケットではないので、最後列でした。
本当に最後列で、後ろに誰もいないwww
軽い気持ちで参戦した割に、ちゃっかりグッズのイヤーカフも購入。
これから動画でも見かけるかもしれませんwww
アリーナだし、オペラグラスは持って行ったけど、そんな間近で見られる訳じゃないし、雰囲気を楽しもう！
……と思っていたのですが…。
なんと、途中でトロッコ？に乗って、すぐそこに来た！！
しかも全員！！！
テンション爆上がりだよ！！！
アリーナ最高だよ！！！
人力だったので、スタッフさん頑張れ！と思ってました。
以来、Curtain callのイントロを聴くとテンションが上がる仕様になった私ですwww
キスマイ好きではありますが、ハマったのが割と最近なこともあり、全曲は知らないです。
でも、全然楽しめたよ！！
ジャニーズのコンサート自体が初参戦だったんだけど、バンドとはまた違うステージングで、まだまだ知らない世界があった！と思いました。
アリーナという大きなハコで最後列でも間近で見られるような演出は、他では見たことがありません。
衣装も演出も、楽曲以外でも楽しめました。
まさにエンターテインメントです。
トータルで言うと……、最高でした！
行ってよかった！！
夏休みも明けると、学生さんは文化祭の準備が始まるところも多いのでは？
文化祭をキッカケにバンドを初めて組んだ！というバンドマンも多いはず。
これから文化祭に向けてバンドを組むよ！という方にも読んでもらえたら嬉しいです。
私はキーボーディストなので、キーボーディスト目線で書いていきます。
文化祭のキーボーディストで、バリバリにシンセ扱って、ソロとかも弾きまくっちゃう生粋のキーボーディスト！ていうのは、正直なところ、なかなか見たことがありません。
まぁ、音楽系の専門学校とかは別になるので、あくまでも普通の高校とかの話です。
特に高校生でシンセ持ってます！という人は私の高校時代は少なくとも遭遇しませんでした。
私の高校時代ってバンド全盛期だったし、小室哲哉さん、浅倉大介さんの活躍もすごい時代だったのですが、その時でも、「シンセ使ってます」という人はいなかったなぁ。
しかも、キーボード人口って比率的にも少ないんですよ。
なので、キーボーディスト探してるバンドさんって、「お前ピアノ弾けたよな？」という声のかけ方が多い訳で…。
まぁ、間違ってはいないんですけどね、ピアノ弾ける＝キーボード弾ける、ではないんですよね。
エレキギター弾ける人が、アコースティックギターとかクラシックギター弾ける？ていうと、そうではないのと同じで…。
クラシックピアノしかやったことない人は、鍵盤弾くことはできるけど、バンドとして成立できるかってまた別問題です。
まず、ピアノって基本的に1人で弾くので、ドラムに合わせるというのが難しい。
初めてバンドでキーボード弾くぞ！という人は、最初、何に合わせていいか分からないと思いますが、ドラムに合わせましょう。
ボーカルに合わせようとか、ギターに合わせようとか思うと、どんどんズレていくので、バンドの共通認識として、ドラムに合わせる、これは守りましょう。
で、ピアノやってた人って、J-POPとかだと、楽譜見ただけでだいたい弾けちゃうんですよ。
だって、ピアノってだいたい小学校とかには習い始めてるから、高校生の時点で10年やってます、とかザラな訳で、バンドのキーボードって片手で弾けてしまうものも多いので、初見で弾けるんです。
そうすると、高校になってギター始めました、ギター歴1年です、ていうメンバーとは技術の差が歴然となるので、なんかこう、しっくりこないこととか、割とありますw
ただ、最近の曲はバンドは少なく、打ち込み系が多いので、これが打ち込み系になると、キーボーディストの負担増です！
機械で弾いてるのを人の手で弾くんだから、そりゃ難しいに決まってる。
物理的に無理！ていうのもあります。
これは以前も記事にしているので、よかったら参考に。
なので、曲選びは本当に重要。
文化祭でバンドをやるなら、自分たちのレベルで十分成り立つ曲を選ぶのがベスト。
ここは披露する目的にもよりますが、即席のバンドで、レベルが高いのを目指して、本番でグダグダになるのが目に見えているからです。
普段からこのメンバーでバンドを組んでて、その披露の場として文化祭、というのなら、そのレベルに合わせればいいけど、文化祭のバンドって、だいたいそのために組んだ即席バンドですよね。
だったら、レベルは高望みしないこと。
なぜかというと、自分に余裕がないと楽しめないからです。
文化祭のバンドの目標は、上手い演奏を見せる、よりも、「自分たちが楽しむ」くらいに設定するのが妥当！
イベントは楽しんでなんぼなので、そこを忘れてはいけません！
で、最低限、人に聞かせられる演奏になるように練習しましょう。
コンセプトにもよりますが、文化祭のようにいろいろな趣味趣向の人が集まる場では、盛り上がる曲を選曲するのがいいかと思います。
話は少し戻りますが、キーボードを任されたけど、弾くところもあまりないし、手持ち無沙汰だな、と思う瞬間があるかもしれません。
そんな時は、お客さんを煽るとベスト。
煽るといっても、大それたことをしなくて大丈夫。
だいたいそういう時は、手拍子をすると、お客さんも一緒になってやってくれます。
ポイントは、恥ずかしがらずに、前を見て、叩く手は上で、客席からちゃんと見えるように大きく振ること。
これでお客さんが一緒に手拍子をしてくれた時の一体感は、けっこー快感ですよ！
そんなこんなで、文化祭でバンドをやるよ！ていう学生さんたち、頑張ってください♪
今日も趣味ブログにはなりますが、何を隠そう、中村倫也さん推しです。
まぁ、何も隠してないけどwww
で、中村倫也さんと生田斗真さんが舞台で主演を務めると！
その名も「バサラオ」
www.vi-shinkansen.co.jp
劇団新感線は前から気になっていたし、行きたい！とチケット争奪戦に参戦。
結果、惨敗。
だが、なんと追加席の抽選で当たりました！
そしてコンビニで発券して、2列目の印字に卒倒。
しかも、当日会場入ったら、2列目なんだけど、1列目は取っ払ってたので、実質1列目！ヤバイ！！
さらに言うと、席が下手側で、中村倫也さんが下手寄りにいることが多く、推しが目の前に！！！
という素晴らしい体験をしてきました。
場所は明治座。
なんと座席にクッションがついていて、長時間でもお尻が痛くなりにくい！
まぁそれは置いておいて…。
以下、多少のネタバレを含みます。
全体的に歌唱もそこそこあったのですが、生田斗真さんが歌って踊る、バサラの宴のシーンは圧巻！
さすがジャニーズだよ！！と思わず言ってしまうほど。
声がブレない！
あんなに動いてもしっかり歌えてるし、ダンスのキレもさすがでした。
中村倫也さんも相変わらずいい歌声で、生歌に感激しました！
アラジンのホールニューワールドをテレビで歌ってたのを見て惚れたのを思い出しました。
バサラオのために作られた音楽が世界観をよく表していて、キャラにも合った歌が良かったです！
（無理やり音楽的観点につなげてみるw）
と、まぁこれが2024年の話。
なんで今更この記事を書いているかというと、2025年夏、バサラオがゲキシネで帰ってきたからです！
www.geki-cine.jp
ゲキシネとは、端的に言うと、舞台を映画館で見よう！というやつです。
もちろん行ってきました。
それもかなり初日のほうに！
コラボフードもドリンクも制覇！
カイリさんとヒュウガさんのちびキャラカードもゲットしたよ！
肝心の本編ですが…。
初めてのゲキシネ！
せっかくなので、Dolby Atmosという、音響がいいらしい会場を選んで鑑賞。
これが、めっちゃ良かったです！
舞台は先述の通り、推しが目の前すぎて、序盤の話がまったく頭に入ってきませんで…w
ゲキシネでいろいろ再確認してきましたよ！
こんなんだった！そうそう！と思って見るシーンもあれば、アップや舞台の時とは違う角度のシーンで、なるほど、そうなってたのか！と思うところも多々あり、また違った楽しみ方ができました。
ちなみに、上映時間は3時間超えでしたが、舞台同様、途中で休憩ありました。
バサラの宴のシーンはやっぱり生の舞台のほうが良かったけど、ゲキシネで見るのは、ライブビデオとか見てる感じ？
とはいえ、周りの役者さんにもスポットが当たってたので、それはそれでアリです！
まだ観てない方はぜひ！！
なかなかチケット取れない舞台が、映画館で観られるって素敵！！
千城-ちひろ-とスタジオに入ることになり、どこのスタジオの予約を取るかいろいろ調べました。
昔はかなりいろいろなスタジオを使わせてもらっていて、ある程度分かっていたし、会員証も持っていたのですが、なんと会員証が期限切れで使えなくなっていましたwww
10年以上前から、音楽スタジオに入ることがほとんどなくて、ライブのリハはライブハウスでやらせてもらうことも多く、使っていたのはどちらかというとダンススタジオだったかな。
音楽スタジオとダンススタジオもかなり違っていたんですが、音楽スタジオに10年以上通っていないと、ものすごくカルチャーショックを受けましたwww
まず、ネットで予約ができる！！！
…でしょうよ。
時代の流れですよ。
昔は電話だけだったのになぁ。
一部ネット予約始まっているところがあった気がするけど、主流は電話予約だったんですよ。
ちなみに会員証は10年くらいで切れるところが多いようですが、そもそも私、会員証は旧姓で、旧姓証明できるものなかったんでどっちにしても使えなかったと思う…。
で、スタジオに入ったら、音楽スタジオなのにタバコ臭くない！！！
これ衝撃ですよ。
これもきっと時代ですよね。
昔は、音楽スタジオなんて喫煙者のたまり場ですよ。
吸わないほうが珍しかったですね。
私は吸わないので、今のほうが快適です。
とはいえ、別に周りが吸ってても気にしなかったですが…。
バンドマンって8割くらいタバコ吸ってたと思うんですけど…、いや、9割かもwww
まぁ、ジャンルによりますよね。
ライブハウスの控室もタバコ臭いの多かったですが、アイドル系とかだとこれが一気に変わるんで、ほぼタバコ吸わないみたいな状態です。
それが、なんと今はスタジオのロビーでタバコが吸えない！！
喫煙者じゃないんで喫煙所事情はまったく分かりませんが、これが一番変わったことだと思いましたwww
たぶん、スタジオ通い続けている人たちからすると、徐々に禁煙の方向になり、コロナもあってそれが加速したみたいな流れなのかもしれませんが、なんせ10年以上スタジオ入っていなかったもので、浦島太郎状態ってこういうことか！ていうくらいの変わりようですwww
そんなカルチャーショックを受けながら、またスタジオ通いしてます。
ネットで予約もできて快適！
で、千城-ちひろ-とスタジオ入る度、写真を撮り忘れて帰ってきますwww
いつも入った瞬間覚えてるんだけど、次に思い出すの出てからなのよね。
いつか撮ろうと思っていますwww
しばらく千城-ちひろ-とのコラボが続きますwww
スタジオ入るのって楽しいよね！！
今回は、「爆上戦隊ブンブンジャー」です。
選曲はもちろん冴原ですwww
キーボードは、強めのLdとピアノです。
ぼんやりした音色だと埋もれますね…。
何が難しいって…、速いのよ！
で、弾くのは細かいっていうね。
でも、弾いててめっちゃ楽しかったです！
1番と2番でAメロ弾くことが違うのは大変でした。
しかも音色切り替えが間に合わないので、2番はちょっと弾くの省いてます。
サビ頭とかショルキー振りがちなのは、私のクセでもあるんですけどw見せ方でもあります。
動きがあるほうがライブでも見ていて楽しいかなというのが根底にあるので、その辺りを考えていた結果です！
グリッサンドが多いのもちょっと大変だったかな。
全体的に大変な曲ですwww
でもカッコイイです！
www.youtube.com
